2008年4月12日

Ansel Adams 百年のイメージ

クリスマスのプレゼントでもらった写真集『Ansel Adams: 400 Photographs』。表紙を開いて、まず驚くのは、１世紀近く前に撮られたとは思えない、写真のディテール感。1916年に活動を始め、ヨセミテやシエラ・ネバダ、グランドキャニオン、アラスカなど、アメリカ大陸の自然を撮り続けたアンセル・アダムズ。

モノクロの写真をじっくり見ると、写真とはまさに光を印画紙に写し取る作業なのだな、と感じます。黒と白、光の強弱を丹念に、塗り重ねることでイメージをつくりあげていく。

"I had been able to realize a desired image: not the way the subject appeared in reality but how it felt to me and how it must appear in the finished print"

こうアンセル・アダムズ自身が語るように、壮大な自然を前に、その光景、構造を理解し、心のなかのイメージに切り取らなければいけない。自分の理想のイメージに近づけるために、光を計算し、絞りを決め、シャッターを切る。一枚一枚に、そのような写真家のイメージが込められているからこそ、見る者はプリントの先に、広がる空間を感じとることができる。

１００年の歳月を隔て、その場所の美しさに想いを馳せる。そして、今この瞬間にも、その光景が失われずに存在していることを、強く願う。イメージはまた、理想の世界をもつくりだせるのだろうか。